内娱第一花瓶(178)

　　“聊什么？”

　　是美术指导纪南随口闲说道：“是我的错觉还是怎么，现在看到小岛就像看到阿森，怎么回事？”

　　商陆转述给柯屿听，声音动听且沉稳：“你在入戏。”

　　面对认可，他的第一反应不是欣喜若狂，也不是兴奋激动，而是逃避。

　　“是因为看了太多遍剧本，题材也是我从小熟悉的，还有你之前帮我每一帧分析过去……”

　　商陆沉静地看进他眼睛里，没有急着说话。

　　柯屿住声了。

　　他就像是一个差生，忽然交好运考了一次好成绩，也许是题太简单，也许是刚好复习过这个题型，也许是那天运气特别好脑子特别清醒……总之，这个差生不敢想，这其实是他切实的进步。

　　否则，那就显得太得意忘形、太自以为是了，不是吗。

　　“集腋成裘，聚沙成塔。”商陆说。

　　他不觉得自己起了多大的功劳，那都只是微不足道的方法论，是他运气好，在柯屿经年累月的努力取得质变时，恰恰好在场而已。如果因此而觉得自己居功甚伟，要将他今后的成就都据为己有，那连他都会觉得自己太过无耻。

　　柯屿用一种轻快的、尾音上扬的语气说：“好吧。”

　　很可爱的，有点难得的娇气。

　　商陆这才结结实实地扣住他腰，啄吻他的嘴唇。吻了一会儿，唇分，商陆：“果然还是有点奇怪。”

　　盛果儿听得聚精会神的，冷不丁背后门一推，导演大步跑出来，发梢凌乱而带着莫名其妙的低笑声，瞅着像坏事得逞。她觉得她哥可能是被欺负了。闪身进去一看，唇妆晕了，脸上一脸冷冰冰的气急败坏。

　　“看什么。”柯屿面无表情。

　　盛果儿脖子一缩：“我我我我去找小麦。”

　　补妆时小麦一直在自言自语：“怎么会晕成这样呢？”

　　虽然很像激吻晕掉的，虽然前后只有导演一个人进了房间……但就算给她一百个胆子，她也不敢往那方面联想。

　　柯屿能怎么说，闭上眼睛高冷装死。

　　补完妆去洗手间，听到走廊转角两道声音谈天：“不会审核不过吧？”

　　“那不能，听说正式立项前，都是请有关单位的人提前联审过一遍的。”

　　“我的意思是，”对方大概在挤眉弄眼，“会不会被剪掉——就那个镜头。”

　　“哪个？”

　　“灯像JB的镜头啊哪个，还能有哪个！”

　　两人笑起来，柯屿走过去，原来是灯光师傅。

　　“柯老师。”都问好。

　　柯屿点点头，听他们说的提起了兴趣，不去洗手了，转而直奔片场而去。布光还在继续，商陆在一旁盯着，柯屿抬头就找灯，果然……是一盏倒竖着的白玉花枝型吊灯，灯管朝上，乍看像白蜡烛插在烛台里，温馨又正经，但是灯光一布，影子打到墙上就不是那么回事了——

　　像勃起的阳具。

　　美术指导纪南在一旁邀功：“效果出得不错，不枉我画图找人定制。”

　　商陆首肯，又吩咐齐大南：“线太硬，再柔一点。”

　　太硬的光早就太硬的轮廓，使得这个影子变得突兀。商陆的一切审美都是「克制」二字，不希望这根JB堂而皇之地烙在视网膜上，好像在叫观众快点来欣赏这个天才的暗喻。

　　“小岛来了。”纪南看到了他，打招呼，“哟！妆也化好了？”

　　商陆将目光移向他，“刚准备去看看你这里。”

　　“去洗手间，听到两个工人师傅在谈论这盏灯。”柯屿轻抬下巴，“来开开眼。”

　　美指纪南更认真地端详他，笑道：“刚跟商导说您越来越像叶森，这中年打扮一出来，更分不出来了。”

　　柯屿原本是很从容的，对什么事情云淡风轻，好像天大的事也无关紧要，这是一种平和。纪南说不好，也许是妆的缘故，他现在看着有些冷漠，眼底铺了一层晦暗，好像心里在计较些什么、在盘算些什么。

　　说话间，谢淼淼也来了。

　　她的戏份都在澳门，围读过后就离组了，昨天刚抵达酒店，今天是她的第一场戏。

　　她扮演的钱钟钟五官并不出众，不是大众意义上的美女，但有一股气质在，文艺、娇憨，笑容和眼神里有一股天真的性欲感。她惯于周旋于男人间、乐于周旋于男人间、也很会周旋于男人间。

　　谢淼淼穿着旗袍，好像将风情都禁锢了起来，但化妆师将她嘴唇涂厚，又模糊唇线，一双红唇看着就丰腴而弹性的，使人联想到苹果。

　　这成了她所有风情、欲念的窗口。

　　造型也在美指的工作范畴内，柯屿当时看定妆照时还不觉得什么，真人一见，便很佩服纪南的审美和功力。

　　谢淼淼纤细的手伸出与柯屿握手：“柯老师，正式二搭了。”

　　上次她跟柯屿演了两场大尺度的激情戏，荧幕上差点就“一剪没”，这次又是男女关系的对手戏，而且从情感上来说，两者的纠缠更为激烈，是引诱的关系，但谢淼淼背完了戏份，发现并没有亲热戏。

　　激烈的亲热戏在荧幕上很讨巧，也很能体现一个导演的光影美感和执导水平，商陆给避过去了。

　　谢淼淼完全没想通是为什么。

　　布光和摄影机调试完毕，副导演喊话十分钟后开拍。

　　这场戏很简单，但景框内的信息多到爆炸。

　　听到马仔的一声“开门红”，叶森并未起身，手指微抬，继而展开了掌心。红衣服被毕恭毕敬地双手奉上，他披起，动作沉着而默声。切机位，镜头推特写，山雨欲来破釜沉舟的焦灼都压在眼底，他脸色晦暗阴鸷，眼睛死死盯着荷官手中的发牌动作。

　　画面里没有声音，唯余纸牌笔挺的刮擦声。

　　庄闲牌都发完，叶森静止了两秒，才伸出手去开牌。

　　自暗影中伸出一只纤纤细手，腕子上一只莹白的玉镯子。

　　钱钟钟曼妙的身姿连同着瀑布般的长密卷发一同从光影中倾出，她涂着指甲油的手指按在了纸牌背面，对叶森温柔一笑。

　　那盏吊灯在墙面上安静地投下倒影，是一个性具的形状。

　　很难相信，这就是这部电影的结尾。

　　与刚才复杂精细的运动长镜头相反，这一场戏从头到尾都是固定机位静态镜头。

　　齐大南从监视器里一同看画面，心里暗自喝彩。镜头不是分裂地、单个单个欣赏的，当把这样的静态镜头放在整部片里去看，对于剧本的演绎才算是到了一个天才的地步。

　　叶森原本是一个冷漠淡漠、对世事无动于衷、对道德审判也并无兴趣的人，在影片前期，商陆用了大段的运动镜头、推轨镜头，来表达他个体的自由和精神的不羁，遇到钱钟钟后，镜头日渐趋于静态。

　　一般来说，运动镜头是活力、流动或无序混乱，静态镜头，自然代表的就是秩序、静止和暮气。

　　「瘾」缠上了他，他动弹不得了。

　　这一段最后的镜头、也就是影片的结尾，一个中景推轨到特写，叶森被禁锢在景框中，留给观众一个没有结局的结尾。

　　商陆的设计不止于此。早在跟摄影组和美术组碰头的第一场会议，他就定下了整部片子的色彩基调——

　　影片刚开始的滤镜和道具景观色彩，都很惨淡。海面是深蓝的，夜是浓黑的，村庄的屋子是灰白的，很少见到绿色，也少用柔光，给观众呈现出一个了无生趣的画面——除了那株盎然的三角梅。

　　有意思的是，剧情进入到后半段，三角梅越发衰败，而画面色彩却反倒浓墨重彩了起来，热气腾腾的打边炉、五彩的筹码、耀眼的金、浓郁的红、炫彩的灯光，勾勒出一个令人流连忘返的声色犬马。

　　很有意思，「瘾」吞噬生机，「瘾」带来人间烟火，「瘾」像蟒蛇，缠绕活物到死，「瘾」像万花筒，转出一个斑斓的俗世。

　　为了达到这样的色彩效果，纪南设计了一整套配色方案，被商陆微调驳回上百次才最终定稿，整个团队照着色卡满世界找道具、布景，小到一个鎏金门把手，大到天花板吊顶壁画，都用尽心思。